Esta pode ser uma revisão muito longa ou muito curta. Mas duas coisas são certas. Nenhuma crítica de filme estaria completa sem incluir o título de uma das canções de sucesso de Jackson no meio de uma frase, e nenhum filme, este ou qualquer outro, pode retratar de forma realista a verdadeira imagem de Michael Jackson.
Mas está tudo bem. O filme sobre a vida de Michael, dirigido por Antoine Fuqua (Training Day, The Equalizer), escrito por John Logan (Gladiador, The Aviator) e produzido por Graham King (Bohemian Rhapsody, The Departed), é o resumo e o equilíbrio perfeitos.
Não é “perigoso” em termos de ultrapassar os limites da narrativa, não é “ruim” em termos de narrativa, não é “thriller” porque mantém você preso a desenvolvimentos inesperados, não é apenas “preto ou branco”. Ele proporciona momentos “incríveis” suficientes para mantê-lo focado, mas mantém sua criatividade moderada e segura.
Michael é um filme inócuo e bom o suficiente sobre um ícone da música que não se importava apenas em ser “bom o suficiente”.
A maneira de Fuqua, Logan e King contar a história sugere que, na maior parte, sua prioridade é dar a representação mais dramática, gentil e geralmente palatável da vida de Michael. É uma explicação direta do que as pessoas já sabem, apresentada de uma forma que não explode o drama ou mostra a fraqueza humana e a falibilidade que poderiam manchar a imagem de Michael Jackson.
Como eu disse, este é um ato de equilíbrio, que se aprofunda apenas na primeira metade da vida de um ícone pop. Uma história sobre um jovem sendo libertado das algemas de seu pai. Devo dizer que esse chifre é todo latido e não tem mordida, então é difícil de vender.
Em 1966, Michael é retratado como um jovem gênio (Giuliano Crews Vardi), cujas ambições são restringidas por seu pai, Joseph “Joe” Jackson (Colman Domingo). Joe, um metalúrgico de Gary, Indiana, é um homem empreendedor e trabalhador que deseja que seus filhos, os Jackson 5, se tornem a banda musical perfeita. Isso significa ensaios noturnos nas noites escolares, sem olhares indiscretos. Quando Michael, a estrela brilhante do grupo, se opõe, ele fica com o cinturão.
Embora o jovem Michael amasse sua família, ele esperou a hora certa e em dois anos seu carisma e talento levaram a banda à Motown Records, a maior gravadora de artistas afro-americanos. O sucesso vem rapidamente e a família muda rapidamente de uma pequena casa para uma mansão.
O Michael adulto é interpretado por Jaafar Jackson, seu sobrinho na vida real, confundindo a linha entre a sinceridade e a paródia. Vemos suas excentricidades (ele chama sua girafa, lhama e chimpanzé de amigos de Bubbles), sua certa profundidade humana (ele visita crianças com doenças terminais em sua enfermaria de hospital), seus anseios (ele fantasia sobre fugas infantis da realidade, tipificadas por Peter Pan), suas ambições técnicas e criativas e seu lado gentil e diabólico.
Podemos ver seu jeito de “Smooth Criminal” quando ele usa o poder de sua nova gravadora para demitir seu pai. Quando o filme se aproxima de suas duas horas de duração, ficamos nos perguntando como o clímax da jornada de Michael terminará quando ainda há tanto para contar.
Você não vai gostar da resposta. Vem com um cartão final que diz “Sua história continua”.
Neste caso, um filme não é suficiente. As partes melhores e mais sombrias da vida de Michael estão definitivamente à beira de uma sequência, que já recebeu sinal verde. Talvez a pessoa não seja tão estéril ou tenha coragem de ficar na superfície.
Apesar da falta de uma narrativa ousada, a produção é de primeira linha e nem é preciso dizer que as músicas farão você balançar para frente e para trás na cadeira. Este é um filme inofensivo para um cara que simplesmente não se importava em ser “bom o suficiente”.
Lançado pela HKC e Universal, Michael é compreensivelmente, e talvez divertido, adequado para públicos de todas as idades, dada a classificação do estúdio de “U” (Universal).
Publicado pela primeira vez em Dawn, ICON, 10 de maio de 2026
