Um bom triunfo sobre a história do mal está impulsionando a imaginação há muito tempo, mantendo o público esperando e sonhando. Nessas histórias de bem e mal, o Ramayana é mais alto. Histórias que emergem de tempos distantes continuam a ressoar com milhões de pessoas em todo o mundo.
Em novembro passado, o épico ganhou vida de uma maneira ousada e de tirar o fôlego no segundo andar (T2F) de Karachi. Não foi apenas uma performance – foi um momento cultural definitivo. Agora, neste fim de semana, tenho sido maior e melhor do que nunca no Conselho de Artes em Karachi.
Dirigido por Yogeshwar Karera e produzido por Raana Kazmi. -A peça marcou um marco importante na história do teatro paquistanesa quando foi exibido anteriormente. O fato de um grupo de atores paquistaneses ter contado histórias enraizadas na mitologia hindu no estágio local não foi apenas uma escolha artística, mas uma declaração de inclusão.
Tive poucos privilégios para testemunhar essa alegria no ano passado e chamou minha atenção desde a segunda vez que o ator subiu no palco.
A narrativa foi honesta, a performance foi colocada em camadas de restrição e nuances, e o palco com um design mínimo e emocionante aprimorado pela iluminação dinâmica, música ao vivo com alma, roupas coloridas e uso inteligente de IA, reforçou o ato sem sobrecarregar nada.
Esta é uma empresa de produção que tem um profundo entendimento de seu material de origem e o trata como uma história sagrada e não como uma visão.
Alguns dias antes da segunda corrida de Ramayana, conversei com Karera e Kazumi.
“O estagiamento do Ramayana representa uma ameaça a qualquer pessoa ou não gosta. Essa história me inspirou. Eu queria trazer a versão do Ramayana de volta à vida como um tratamento visual.
As coisas foram intencionalmente mantidas no mínimo; portanto, um foco especial foi colocado na apresentação de cada personagem. Kazumi como uma shita era particularmente tocante, expressivo, mas resiliente e ofuscado por uma força silenciosa. Asimal Lalwannie como Ram estava cheio de graça, oferecendo um retrato de razão gentil e profundidade emocional, e Samhan Ghazi, de Ravan, era tão violento quanto deveria.
O elenco também inclui vocais ao vivo de Aamir Ali como Raja Dashras, Wakas Akqatar como Raxman, Jiblan Khan como Hanuman, Sana Toah como Raani Kaikei, Ali Shah como Abhimantri e Monica Ahmed.
Refletindo os personagens, cenário e desempenho geral, Kazumi disse: “Depois que Yogi cultivou as idéias, ficamos imediatamente intrigados. Fomos atraídos para a ousadia e a grandeza da história.
Como público, um dos aspectos mais fascinantes foi o uso da IA na formação do conjunto e como ele percebeu todo o ato. Os visuais gerados pela IA são sincronizados perfeitamente com cada cena – criando um ambiente espetacular, das árvores ao palácio de Raja, balançando suavemente ao vento – tudo se junta lindamente para transportar o público para o mundo antigo do Ramayana.
Kazmi explicou sobre o uso dessa IA: “Por que não usamos as ferramentas existentes, especialmente quando podemos aumentar nossa experiência? Ai aprimorou bastante o nosso conjunto.
O que se desenrolou mais do que o desempenho foi a repensação imersiva do Ramayana. Não como um mito distante, mas como uma experiência de respiração viva. Carrera e o resto da equipe transformaram histórias antigas em tapeçaria vívida de significado. Lá, todos os gestos, notas e filmes trabalharam em harmonia com a vitória do interesse por lições de amor, mal, família e muito mais.
Nos países frequentemente vistos através de uma única lente de fé, essa performance argumentou silenciosamente que o patrimônio cultural não é e não deve ser confinado pelas fronteiras religiosas. Quando contados com tanta cautela, essas histórias são lembradas de que podem ressoar muito além de suas origens.
Isso não era apenas uma peça. Foi uma revolução silenciosa. Ele falou com graça, paixão e, o mais importante, com o coração.
O Ramayana se apresentará no Conselho de Artes do Paquistão em Karachi de 11 a 13 de julho.
