Para um drama de romance familiar (termo que não se enquadra bem no gênero, dada a sua premissa), Luv Di Thorn começa nos lugares mais improváveis e com as cenas mais improváveis. É um apartamento coberto de poeira que está quase em ruínas e uma caça aos ratos. Zarshan (Farhan Saeed, a única graça salvadora do filme) persegue um roedor que salta de um velho piano para uma máquina de escrever.
Está longe de ser engraçado, mas é a cena mais interessante do filme, começando do nada, vagando sem rumo, optando por contar metade da história e terminando com um pára-choque “Continua”.
Não posso deixar de sentir que o escritor, diretor e produtor da história, Imran Malik, está insistindo em manter o resto, e talvez as melhores partes, na sequência. Uma sequência que pode nunca acontecer.
Quando você assiste esse filme nesse contexto, você pode realmente culpar o personagem principal por estar triste?
Para fins narrativos, aprendemos a causa da dor de Zashaan através de flashbacks de baixa qualidade renderizados por IA. Seus pais (Usman Peerzada e Saba Hameed) são pesquisadores que tinham tudo: dinheiro, uma mansão e um negócio próspero na Tailândia, mas perderam tudo devido a um investimento fracassado.
Em um terrível flashback de IA, nós os vemos morrer em um acidente rodoviário. Zashaan, o motorista, é atormentado pela culpa. Ou é ele?
Sem um tostão, atencioso e bastante alegre quando não está triste, ele ajuda um menino deficiente a recuperar uma pipa, embora não entenda completamente por que um adulto escolheria assumir o controle de sua própria vida, apesar das dificuldades. No final da perseguição à pipa, ele chega a um apartamento onde moram várias jovens, novamente usando uma inserção assistida por IA.
Talvez um jovem inteligente e mundano (talvez porque Said o interprete dessa forma), não perceba que algo está errado com essas mulheres.
Primeiro, não há idosos em suas casas, eles usam roupas chamativas e voltam para casa depois de festas tarde da noite, alegando ter vindo de um santuário. Eles também têm medo da lei e entrarão em pânico e se esconderão debaixo da cama quando as sirenes tocarem.
Mais tarde no filme, é revelado que elas são prostitutas (insira aqui uma surpresa chata). No filme, decidimos chamá-los de “Tawaif”. É difícil desculpar sua ingenuidade, ou a insistência do roteiro nisso, considerando que ele vem da Tailândia, um país com vendas anuais de US$ 6 bilhões a US$ 8 bilhões e prostituição.
Naturalmente, nosso herói se apaixona por Biro (Mamya Shajafar), uma heroína agressiva, de olhos arregalados e que não pisca.
“Até certo ponto” é a palavra-chave aqui. O romance nunca aumenta, embora 70% do filme se desenrole dentro dos limites de dois cenários que servem como o apartamento perpetuamente bagunçado de Zashaan. O mesmo apartamento onde ele aluga um quarto para duas mulheres.
Três apartes são incorporados à narrativa contínua enquanto o público tenta compreender a relação entre os dois personagens principais.
O primeiro é o alívio cômico Sardar Happy Singh (Rana Ijaz). Homem bom, lascivo e vulgar, ele faz amizade com Zashaan e pede que ele espione sua esposa traidora (Happy também a estava traindo, aliás).
A segunda música apresenta Shreet (Meernisa Iqbal), uma garota hindu que foi sequestrada quando criança e forçada à prostituição. Assim como a faixa Happy, esta não se encaixa naturalmente na história.
O terceiro filme, tão incongruente quanto os outros dois, apresenta um vilão eternamente feliz (Tabraz Khan) que ganha a vida com os ganhos das prostitutas. Aparentemente, isso é um grande negócio, mas o vilão desequilibrado nunca recebe cenas que revelem quem ele realmente é ou o que o excita.
Essas ideias dispersas não contribuem para uma história perfeitamente planejada, mas continuam avançando até que o ritmo desmorone sob seu próprio peso. Então o impensável acontece. Os roteiristas Wajid Zuberi e Malik invertem o roteiro 180 graus ao apresentar Babar Ali.
Ali interpreta um dos dois “outros” heróis de Luv Di Thorne. Ele é o guarda-costas de um bilionário (Rashid Khwaja) que procura um herdeiro para seu império.
Não adianta adivinhar que Biro é o herdeiro. Afinal, como ela mesma diz em uma cena, ela sempre sentiu que não pertencia à vida que vivia, embora muitas vezes fosse vista se divertindo.
Pouco antes do clímax, outro “outro” protagonista, Humayun Saeed, aparece. A inexpugnável estrela do cinema paquistanês interpreta um invencível policial ao estilo Dabangg que mantém Tasbih nas mãos de um assassino. O homem liberta as mulheres sequestradas, pede permissão ao Deus Todo-Poderoso e resgata o devastado Zarshan.
Até agora, Luv Di Saone deixou de lado o personagem de Farhan Saeed e abandonou a ideia de uma simples história de amor equivocada, substituindo-a por um enredo que faz pouco sentido.
Porém, o filme ainda não acabou. O já mencionado pára-choque “To Be Continued” atinge o espectador como uma marreta, sugerindo uma história muito maior deixada no ar. Isso provavelmente equivale a 10 minutos de histórias na tela.
Você não vê a imagem completa aqui. Durante duas horas e meia completas, o público é forçado a aceitar metade das filmagens não mapeadas – filmagens editadas de forma amadora, design de som pobre e limitado a apenas alguns cenários – até serem informados de que mesmo esta pequena história permanece inacabada.
Pode-se perguntar se ‘Love Di Saun’ é pior do que o filme anterior de Imran Malik, ‘Azaadi’, estrelado por Muammar Rana e Sonya Hassin. A atuação é definitivamente melhor, mas isso só graças a Said, que fica na tela 80% do tempo. A fotografia é boa (o diretor de fotografia é Syed Faisal Bukhari) e há uma ou duas músicas decentes. Mas esses poucos atributos não contribuem para uma experiência melhor.
Na maior parte, os longos períodos tentam desesperadamente construir o caráter. Zashaan e Biro têm cenas que poderiam ter adicionado dimensão e ressonância emocional. Em vez disso, parece falso e superficial. Depois de um tempo, todo o exercício se torna repetitivo.
Mas ser chato é o menor dos problemas de Luv De Thorn. O maior problema é que o filme não encontra sua própria história. Sem uma história cheia de paixão, convicção, conflito e impulso, o que resta de um filme senão tempo perdido?
