De acordo com o Collins English Dictionary, o termo “solastalgia” é definido como “ansiedade e depressão causadas pela destruição do ambiente natural, ansiedade ambiental”. Este é um termo adequado para descrever o território emocional e conceptual explorado em ‘Solastalgia’, uma exposição individual do artista multidisciplinar Munawar Ali Syed na Chaukhandi Art Gallery.
“Solastalgia é meu anseio pelos reinos perdidos da minha alma”, reflete Said. “Entre as extensões implacáveis de Karachi, encontro-me suspenso entre o aperto do concreto e o sussurro de um horizonte que desaparece. A pulsação da cidade energiza minha arte, mas cada batida ressoa com o que abandonamos: o silêncio da natureza, a sombra das árvores, o sussurro das nuvens.” As suas palavras ressoam profundamente numa cidade onde o desenvolvimento desenfreado tem apagado constantemente não apenas a sua paisagem natural, mas também camadas de história e identidade cultural.
Said não é o único a sentir essa sensação de perda. Karachi frequentemente passa por modernização sem esforços superficiais de preservação. Prédios homogéneos e complexos de apartamentos de betão continuam a substituir bairros com carácter distintivo, resultando numa paisagem urbana que parece cada vez mais mundana e alienante. Esta expansão urbana orientada para o lucro atraiu críticas legítimas por danificar tanto o ambiente como o tecido histórico das cidades.
Como salientou recentemente o arquitecto e urbanista Arif Hasan na Dawn, Karachi construiu 43 viadutos nas últimas duas décadas, muitos dos quais eram desnecessários e motivados politicamente, em vez de tecnicamente sólidos, mas os principais problemas de infra-estruturas da cidade permanecem sem solução.
A exposição de Said é composta por 22 obras que oscilam entre a beleza e a ameaça. Algumas das obras são visualmente atraentes e silenciosamente ameaçadoras, convidando à reflexão sobre a nossa relação tensa com a natureza e o destino incerto das cidades modernas. Suas esculturas sem título, marrom-rosadas, semelhantes a totens, são particularmente impressionantes porque são esculpidas em jacarandá, uma das madeiras mais difíceis de trabalhar. Embutidos nessas formas verticais estão livros e réguas de quinze centímetros que parecem ter sido engolidos pela estrutura, enquanto barras de ferro se projetam do topo, lembrando os edifícios abandonados e inacabados que pontuam o horizonte de Karachi.
Duas outras obras sem título lembram relíquias emolduradas que imitam fragmentos de arquitetura patrimonial erodida. Feito de fibra de vidro e arenito, sugere fragilidade e durabilidade. Em contraste, a pintura da paisagem marinha sobre tela é formalmente emoldurada em arenito, mas parcialmente obscurecida pelo concreto. A implicação é clara. Nas cidades costeiras, o acesso ao horizonte está cada vez mais bloqueado pelos muros do “desenvolvimento”.
Os desenhos de caneta e tinta de Said em papel de arquivo são todos intitulados “Solastalgia” e realçam esta história. Composto por formas entrelaçadas de cubos, retângulos, pássaros e árvores, reflete a geometria monótona da própria cidade. Apesar das hachuras meticulosas e das linhas energéticas, a pintura tem uma tristeza silenciosa, uma sensação de repetição e oclusão que reflete a vida na cidade.
Em última análise, esta exposição vai além da crítica para apresentar uma lembrança urgente. Os espaços verdes urbanos (parques, jardins, florestas) são essenciais para a qualidade do ar, a regulação da temperatura, a biodiversidade e a saúde pública. Enriquecem a vida social e cultural e tornam as cidades mais humanas e habitáveis. “Solastargia” destaca a necessidade de um desenvolvimento urbano sustentável, enraizado na cooperação entre planeadores, comunidades e autoridades, antes que os horizontes urbanos restantes desapareçam completamente.
“Solastalgia” foi exibida na Chaukhandi Art Gallery, Karachi, de 7 a 17 de janeiro de 2026
Publicado pela primeira vez em Dawn, EOS, 22 de fevereiro de 2026
